在像是厚厚的雲層、又像是灰矇矇的霧中央，是顯眼的動物骷髏頭，它的底下是三朵不同顏色的花，有熱情的紅色、典雅的淡紫以及溫暖的黃，你認得出來他們是什麼花朵嗎？
隨著視線往下，可以看到一小片天空、再接著往下，是充滿皺褶的橘紅色山脈，沒有一點綠意。
到底畫面中顯眼的鹿骨與花，是在雲裡、霧裡、還是在夢中呢？
而只有骨頭與沙漠山的地方，本該散發著荒涼、沒有生氣的氛圍，卻因為那幾朵小花，讓人感受到生機與希望。

夏日（Summer Days）喬治亞．歐姬芙

這既有現實、又充滿想像的畫面，名為《夏日(Summer Days)》，出自喬治亞．歐姬芙（Georgia O’Keeffe），典藏於惠特尼美國藝術博物館。

在她的創作中，經常包含花朵、骷髏與沙漠等元素，而這也正是她所喜愛的物件、以及生活環境，透過他們，歐姬芙想表達大自然的生死循環。在認識歐姬芙時，也不免關注她的性別，畢竟在將近100年前的現代藝術世界，不管歐洲或美國，男藝術家仍然是主流。有趣的是，歐姬芙曾表示自己不喜歡被稱為「女畫家」，不禁讓人深思在身份前冠上「男女」的意義，除了凸顯生理女性在畫家群中的特別之處，也凸顯了當時男女性別間的不平等。

還記得老派博粉佳穎大二那年，「藝術社會學」的教授邀請大家分享自己所認識的「女性藝術家」有誰時，問倒了許多人，對於藝術領域一知半解的佳穎，大概只數得出中國詞人李清照、以及德國鋼琴家克拉拉．舒曼。女人創作當然不比男人差，但在書寫His story的主流之下，Her Story就很少被記錄或重視。在今天，越來越多女人的故事被挖掘出來，女性除了是模特兒、也是畫家，觀看的方式有了許多改變，也讓欣賞作品更加有意思。